電影《達荷美：祖靈回家》（Dahomey）是由塞內加爾裔法國女導演瑪蒂·迪歐普（Mati Diop）執導，該片在2024年柏林影展上榮獲金熊獎，並於2025年1月17日在台灣上映。這部紀錄片不僅探索了文物歸還的歷史意義，也透過魔幻現實的手法，帶領觀眾進入一場關於殖民歷史與當代解殖運動的深刻反思。
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歷史背景與文化象徵
《達荷美：祖靈回家》以西非貝南共和國為背景，講述了從法國博物館歸還的26件非洲文物的旅程。這些文物來自達荷美王國，該國在1892年遭到法國的殖民侵略，並且失去了超過七千件珍貴的文化財產。這些文物被帶到歐洲，成為博物館的館藏。然而，隨著去殖民化運動的興起，越來越多的非洲國家開始要求西方博物館歸還其歷史遺物，而《達荷美：祖靈回家》便紀錄了這一歷史性事件。
2021年，法國終於同意歸還這批文物，而瑪蒂·迪歐普在得知此事後深受感動，決定拍攝這部紀錄片，記錄這些文物回到非洲故土的過程。在這部電影中，迪歐普運用了虛實交織的影像詩，讓死者與生者、文物與神靈進行對話，打破了生死與現實的界線，為文物歸還的歷史過程提供了全新的視角。
創新的敘事方式與聲音藝術
《達荷美：祖靈回家》在敘事形式上別具一格，尤其是在為非洲雕像配音的創舉上。迪歐普為這些文物注入了生命，賦予雕像以聲音，並特別結合了男性與女性的音調，配上金屬感的回音，創造出一種如同來自異世界的神秘效果。這樣的聲音設計不僅為文物賦予靈魂，也將非洲的泛靈信仰與當地文化色彩融入其中，強化了影片的魔幻詭異氛圍。
此外，電影的敘事也強調了文物歸還的過程並非單純的物品返還，而是對殖民歷史的一次深刻省思。迪歐普指出，文物歸還的真正意義不僅是物品的回歸，而是在於透過這些物品的聲音，傳達一種歷史的呐喊，讓觀眾思考當前世界仍未消失的殖民陰影。
反殖民與去殖民化的探索
電影的深層意涵在於對殖民歷史的反思。2017年，法國總統馬克宏首次正式承認殖民是一種侵犯人權的罪行，並承諾歸還部分文物。對於迪歐普而言，這一宣言不僅是一項歷史性的突破，更是一個對她個人身份的呼應。作為一名混血女性，迪歐普深知殖民帶來的創傷，而這些文物的歸還，對她來說，象徵著不僅是物品的回歸，也是對精神與文化的復興。
迪歐普的父親是塞內加爾歌手，母親則是法國攝影師。她自小在非洲與歐洲兩個世界之間成長，並不斷尋求對自我身份的認識。因此，當她聽聞這些文物將返回非洲時，她深感震撼，並決定用這部影片為這段歷史故事賦予聲音。她形容拍攝這部電影就像是在「出土」被遺忘的過去，透過影像來進行創傷後的療癒。
影響與啟示
《達荷美：祖靈回家》不僅是一部關於文物歸還的紀錄片，更是一部關於去殖民化的影像詩。迪歐普的創作挑戰了傳統紀錄片的形式，並以詩意且魔幻的方式呈現了這一歷史性事件。她希望透過這部電影，讓觀眾對殖民歷史有更深的反思，並感受到去殖民化對於當代世界的重要性。
總結來看，《達荷美：祖靈回家》不僅讓觀眾見證了文物歸還的過程，也提供了對殖民歷史的一次深刻反思。透過獨特的視覺語言與聲音設計，這部作品成為對歷史、文化與身份的複雜探討，並在全球影展中引起了極大關注。
